10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Svět je plný obrazů, které se zdály znát i ty amatéry umění, ale zároveň tyto obrazy je úplně špatně někdy autoritativní kritiků interpretovat. V tomto přehledu tucet obrazů, ve kterém tvůrci investovali hlubší význam, než se může zdát na první (a někdy druhý) pohled.

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

1. Šťastný možnost houpačka

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Tento slavný obraz rokoko dokonce byl uveden v „The Cold Heart“ od Disney. Nicméně Fragonard zřetelně dát do své práce mnohem hlubší význam než Disney. Obraz zachycuje mladou ženu, která houpe na houpačce v romantické zahradě starší muž. Tento muž je zřejmě lhostejné, zda se jedná o mladé dívky milence, který se na ně dívat z křoví.

Kromě toho se mladý muž se dívá přímo na ženy oblékají, takže stále všechny akce se koná na pozadí růžových keřů, které jsou v daném oboru rokoka byly klasickým symbolem ženské sexuality. Kromě toho se mladý milenec odložil klobouk v křoví. Může se to zdát divné, ale zároveň pánské klobouky jsou často používány skrýt erekci. Tedy klobouk v křoví - je zcela skandální hříčka.

Další tip - dámské boty, které bylo upuštěno od nohou v průběhu kývání. Již po staletí bosé nohy nebo kotníky spojené s sexuální touhy. Zatímco „Swing“ - bezpochyby krásný obraz, je nutné znát jeho historii, než začnete ukazovat jej v dětských kreseb.

2. Snídaně na trávě

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Žena nahota je zcela běžné, v klasické techniky. Ale i v době, kdy rizikové umělci odvážil malovat žen v celé své nahé kráse, práce Manet vystupovaly mezi ostatními. V této mistrovské impresionismu ukazuje piknikových dva plně oblečené muže s nahou ženu při pohledu na diváka (a v pozadí je další plně oblečená žena). Obraz byl jedinečný v tomto ohledu, protože až do obnaženými obvykle zobrazených bohyní, jako Venuše a Afroditu. Manet také maloval obyčejnou ženu lehkých mravů, a snažil se vykreslit ženy nejsou tak nesmrtelné bohy, stejně jako docela smrtelné a materiální stvoření. Ale obraz spojený s problémem bující prostituce, která čelí Francie v té době. Když byl obraz prezentován v roce 1863 porotou v Paříži salónu roku, to se setkal s výsměchem a kritiky. Obraz Manet zamítnuta, protože jeho význam byl zcela nesprávný výklad.

3. Olympia

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Je velmi podobný „Oběd na trávu“, „Olympia“, Manet také zobrazuje nahou prostitutku, aby se okamžitě čelil kritice a odpor ze strany umělecké komunity. Žena na plátně díval se přímo na diváka nejvíce „drzá a sexy způsobem.“ Kritici raději ignorovat tato témata, která chtěla projít Manet, malování realistických scén Paříže.

Ve skutečnosti, oni byli tak pohlcena ignoruje záměr Manet, že téměř nevšiml přítomnost obrazu tmavou pletí služebníka, který je považován v současné době vytváří kontrast světla a tmy. Ale Manet nemohl přesvědčit současnou společnost ve svých skutečných záměrech.

4. Přetrvávání paměti

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

„Persistence paměti“, který je často označován jako „Melting hodin“ - surreal, je nejznámější Dali plátno. Její popularita je tak velký, že se obraz ukázal i v „The Simpsons“ a nedávno některé společnosti dokonce začaly prodávat hodinky, jehož design byl inspirován tímto obrazem. Ale i přes jeho popularitu, význam díla Salvadora Dalího dezinterpretaci mnoho kritiků od jeho představení v roce 1932 vůbec.

Mnozí věřili, že měkká, teče dolů z tabulky kapesní hodinky je obraz síly a tvárnosti pojmu času a prostoru. Tato interpretace vedlo k přesvědčení, že Dalí chtěl dát Einsteinovu teorii relativity. Nicméně, když byl dotázán, proč se rozhodl malovat svůj slavný hodiny, umělec řekl, že byl inspirován obrazem hermelínem, který se taví na slunci.

5. Odtokové dcer Leucippe

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Na následujícím obrázku je pozoruhodná v tom, že nesprávně interpretována dvakrát. Za prvé, výtvarník Tomáš Kucherovsky vydával komickou knihu s názvem „Not století“ na svých internetových stránkách. Komik tlustá žena byla popsána lyubuyuschayasya obraz od Rubense, bezstarostné nahoty a krásu dvou žen vyobrazených na něm. Jméno zjevně odkazuje na hlubokou touhou ženy žít v době, kdy oceňují více „velkých“ ženám líbí.

Nicméně poté, co se objeví na stránkách, jako je Twitter a Tumblr, comics rychle odstraněn kvůli přívalu kritiky. Malovat podle Rubense, jak už název napovídá, samozřejmě, není hlavní formy chvály, jak se zdálo Kucherovskomu. Ve skutečnosti je obraz představuje Phoebe a Gilaira, dceru řeckého krále Leucippus, kdo byl unesen Dioskúrové, jsou ochotni si je za manželky.

Druhá mylná představa o obrázku více globální. Ze zřejmých důvodů, Západ věří, že obraz se jmenuje „Znásilnění dcer Leucippus“ (v angličtině se nazývá znásilnění dcer Leucippus, a slovo „znásilnění“ označuje znásilnění a únosu). Ve skutečnosti, musíme vzít v úvahu latinský původ slova - „rapere“ znamenalo přesně únos.

6. Cafe terasa v noci

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Je to spíše teorie, ale to má docela přesvědčivý případ. „Cafe Terrace at Night“ - jedna z nejslavnějších Van Gogh obrazů, a po celém světě existují miliony svých reprodukcí. Nicméně, čepel má, je vlastně jakási vizuální interpretaci „Poslední večeře“ Da Vinci. Van Gogh, syn pastora, byl hluboce věřící člověk, takže je logické předpokládat, že dal ve svém oboru, některé náboženské užívání metafor. Obraz ukazuje jednoduchý pohled na pouličních kaváren, ve kterých jsou 12 lidí sedí a stále nechává dveře (z toho je vidět jen temný stín). Muž, který stojí v centru, oblečený v bílém a druhý oblečený v červené nebo černé barvě. Předpokládá se, že bílá postava symbolizuje Ježíše a tmavá - Judas. Tato teorie byla podpořena různými vědci, ale je zpochybňována jeho pravdomluvnost.

7. portrét Theo van Gogh

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

„portrét Theo Van Gogh“ - malý obraz špatně oblečeného muže, který po mnoho let byl považován za autoportrét Vincenta van Gogha. Nicméně, po 120 let po malířské techniky na celém světě byli šokováni objevem, když se ukázalo, že obraz není autoportrét, a její bratr malované umělce Theo, který byl velmi podobný Vincent. To ukazuje, že někdy i profesionální historikové se může mýlit.

8. Děti noci

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

V nejznámější díla Hoppera, „noční sovy“ jsou znázorněny poněkud osamělé postavy sedící v restauraci v noci. Ulici poblíž opuštěné restauraci, a z obrázku právě přichází silný pocit osamělosti. Dále zvyšuje tento pocit izolace, zbavení osobní svobody a bezmoci žádná viditelná cesta ven z budovy. Kritici se domnívají, že umělec chtěl zprostředkovat pocit osamělosti ve velkoměstě. Nicméně, když se reportér ptal Hoppera, co měl na mysli, když napsal obraz, odpověděl: „Děláš si srandu? Jen jsem nakreslil hosta v noci. "

9. Kování Přírodní děti

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

Na tomto obrázku, který byl pro ilustraci báseň století XIII Guillaume de Lorris a Jean de Mena, to ví jen málo. To vedlo k tomu, že obraz se často projevuje mimo kontext. Obraz jasně ukazuje ženu bije dítě s kladivem, a strana je několik šedá, zřejmě mrtvé děti. Nicméně, jak již název napovídá, žena není vrah dětí. Je to opravdu alegorická reprezentace Matky přírody, která „kladiva“ svých dětí.

10. Black Iris

10 obrazů, ve kterém investovali hlubší význam, než se zdá na první pohled

O'Keeffe, pravděpodobně chybně interpretovány umělec na seznamu, jen proto, že reakce veřejnosti na jejích velkých obrazů květin. „Black Iris“, stejně jako všechny ostatní barvy, malované O'Keeffe, zvažoval reprezentaci ženských genitálií.

To není přitažené za vlasy předpoklad, protože v historii uměleckého sdružení žen s květinami jsou běžné, ale O'Keeffe důrazně popřel všechna obvinění, že jeho práce byla nějak navržen tak, aby předat sexualitu. Dokonce se snažil rozptýlit zvěsti, zvýšení úrovně detailu v jeho práci, ale to jen přidává k diskusi.